剧情简介
导演筱田正浩一直追求理性的主题和电影画面的美感，长期以来一直处于日本电影界的先锋地位。他自称是“最后一部作品”——将于14日上映的历史巨著《间谍佐尔格》。 这部电影以“战争”和“日本”为主题，以电影技术为手段，可以说是近几年来筱田导演的一部作品集。 冷静观察日本《间谍佐尔格》以即将进入二战的日本为主要舞台。 影片通过刻画向苏联秘密提供日军总部和德军动向情报的间谍理查德·佐尔格和向他提供情报的日本记者小崎秀树，反映了昭和时代的情况。 14岁经历日本战败的筱田导演说:“我曾经是一个想为天皇而死的帝国少年。” 但看了关于佐尔格事件的资料，我深深惊讶于他们能冷静分析当时的情况。 这两个人当时对日本的看法很清楚。 电影《濑户内少年棒球队》、《青春三部曲》中也有刻画的日本战败，成为导演筱田的核心主题。 他把视角转向现代，认为“8月15日是日本的‘主动断层’。 当时国家被灭，日本人还想找回自己的民族意识，但是找不到。 “在这部电影中，佐尔格被描绘成一个具有和平和国际共产主义理想的间谍，而小崎则被描绘成一个希望为遭受日本军国主义蹂躏的中国人民做些事情的人物。 渺茫的希望“20世纪始于共产主义，终于共产主义的崩溃。 这两个人留下的血有意义吗？再者，人类为什么要打仗？虽然我对人类实现彻底和平已经绝望，但人类不继续走下去，就找不到出路。 约翰·列侬的想象力和插在影片中的鲁迅的话寄托了导演的心愿。 这部电影以佐尔格和小崎被捕的倒叙开始。 不仅仅是这部电影，筱田导演的电影里的主角，大部分都是没有实现理想，走向末路的人。 对此，筱田导演表示:“我是输给了美国和美国文化的人。 但胜利者只会变得自大，而失败者却能看到整体。 整个情况只能从失意的人身上总结。 以数字技术为突破口，导演筱田被称为“影像派”，从被称为“新浪潮派”的松茸时代，到与已故宫川一夫摄像师的合作。 在这部电影中，电影画面的数字化也值得关注。 导演筱田说:“电影的百年历史就是通过胶片来体现画面之美。如果我们只坚持这种技术，那将是时代的错误。” 我觉得，要拍一部不输于好莱坞电影，场面宏大的电影，要展现一个只有日本人才能拍出来的世界，这样的电影只能通过数码画面来拍。 “不要用胶片，用数码高清相机拍摄，把画面保存在电脑里。这是制作数字电影的主要流程。 CG(计算机图形学)再现的战前银座大街等合成场景 在电影《写乐》中，实验性地使用了十几个CG剪辑，而在电影《福郎野四郎》中，有超过100个CG剪辑，而在这部电影中，CG剪辑的数量增加到了980个。 导演筱田说:“这部电影包含了日本近代史、数码图片、电影社会学等知识。” 如果以后想创作电影，就要进行新的学术研究。" 他说退休后会回到母校早稻田大学培养下一代人才。
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